Minha jornada de design: Caitlin Flemming em seu livro mais vendido e estilo eclético

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Uma das palavras que a designer de São Francisco Caitlin Flemming usa para descrever sua estética é "sem esforço", e o mesmo pode ser dito de como ela parece ter flutuado entre os setores - de blogging a design de interiores, a se tornar uma autora de best-seller e, talvez no futuro, um designer têxtil. Como parte de nossa série, Minha jornada de design, conversamos com Flemming sobre como cultivar seu olho para o design, a mistura de padrões e lembranças elegantes.

Sobre suas primeiras influências

Quando criança, Flemming viveu na Cidade do México com sua mãe, uma professora e historiadora, e seu pai, um ambientalista e presidente do Fundo Mundial para a Vida Selvagem para o México e a América Central.

“Eu viajava com meu pai nessas viagens incríveis, onde ele trabalhava na natureza e preservava sítios. Outras crianças estariam no acampamento de verão e eu na floresta tropical com macacos ”, diz Flemming. “Eu estava imerso em todas essas culturas diferentes.”

Quando ela tinha nove anos, sua família se mudou para Portland, Oregon, onde sua mãe se tornou uma negociante de antiguidades.

“Sempre estivemos em mercados de pulgas e realmente dou crédito à minha mãe por treinar meu olho”, diz Flemming. “Quando viajávamos, ela dizia:‘ Olhe para a arquitetura ’e apontava todos esses detalhes. Foi assim que me tornei design. ”

Sobre sua decisão de não ir para a escola de design

Embora Flemming ame design desde jovem, ela decidiu dobrar sua especialização em negócios internacionais e marketing na Universidade de San Francisco para o caso de o design "não funcionar". Pós-graduação, enquanto trabalhava como gerente de comunidade em uma editora, ela foi apresentada aos blogs.

“Eu estava trabalhando com blogueiros e vi como eles compartilhavam toda a sua inspiração”, diz Flemming. "Eu pensei 'isso é o que eu devo fazer '.”

Logo depois, em 2009, ela publicou seu primeiro post para "Sacramento Street". Então, enquanto ainda desenvolvia seu blog, Flemming se tornou uma assistente de design e o guru da mídia social para Kendall Wilkinson.

“Como não tinha conhecimento escolar, estava disposto a pesquisar e descobrir como fazer. Eu também fiz muitas perguntas às outras meninas e todos estavam muito abertos e dispostos a me ensinar ”, disse Flemming. “Eu só tive que fazer o trabalho de perna.”

Mesmo que ter uma educação formal possa ter facilitado as coisas às vezes, Flemming diz que não se arrepende.

“Às vezes eu penso 'Eu gostaria de ir para a escola de design para saber como fazer isso', mas como sou capaz de administrar meu negócio, posso contratar pessoas para me ajudar nessas coisas, o que é incrível porque você estamos apenas trazendo mais conhecimento e diferentes conjuntos de habilidades para a sua empresa ”, diz Flemming.

Em bater por conta própria

Vários fatores influenciaram a decisão de Flemming de abrir sua empresa de design de mesmo nome. Três anos de blog renderam parcerias com marcas e alguns clientes de design. Ainda assim, ela estava nervosa.

“Eu pensei: 'E se eu não fizer nada?' ou 'E se tudo acabar?' ”, lembra Flemming. “Finalmente, meu marido e eu pensamos 'OK, não temos filhos e poderíamos viver de seu salário se tivéssemos' e eu pensei 'Se eu não tentar agora, talvez nunca aconteça'”.

O incentivo de outros designers também ajudou.

“Grant Gibson aqui em San Francisco viu meu primeiro apartamento”, diz ela. “Ele estava tipo,‘ Por que você não é um designer? ” e eu disse: 'O que você quer dizer? Eu sou! Eu trabalho para Kendall Wilkinson. 'Sua resposta foi:' Não, não, você precisa sair por conta própria. Você tem um olho muito bom. ’”

Essa é uma habilidade que Flemming ainda usa hoje e continua a aprimorar.

“Entrando na casa de um novo cliente, posso imaginar uma sala inteira em menos de um minuto”, diz ela, acrescentando que o aprendizado nunca para. “Sendo um designer, você está constantemente se educando, porque existem todas essas novas maneiras incríveis de usar ou criar produtos para nossos clientes. Estou constantemente fixando e marcando coisas diferentes no Instagram. Eu vejo como designers em diferentes países estão usando produtos. Minha mãe e eu compramos tantos livros e revistas diferentes. ”

Em como Viagem para casa Surgiu

Flemming já havia sido abordada antes sobre como escrever um livro, mas rejeitou porque não sabia sobre o que escreveria. Então, sua mãe teve a ideia de escrever um livro juntas. Eles refletiram sobre o amor que compartilhavam por viajar e como isso desempenhava um papel em seus lares.

“Então pensamos: 'Por que estamos limitando isso a nós mesmos? Devemos alcançar as pessoas que nos inspiraram e que se inspiram em viagens '”, diz Flemming.

Eles montaram sua lista dos sonhos de entrevistados, incluindo designers como Nate Berkus e Carolina Irving. Então, eles contrataram um agente de livros e enviaram uma proposta.

Desde que chegou às prateleiras em 2019, Viagem para casa: Design com espírito global tem sido continuamente um best-seller da Amazon e muitas vezes aparece no fundo de casas de outros designers e entusiastas de design no Instagram. Você também pode tê-lo visto fotografado ao lado da coleção da McGee & Co. Target. Em outras palavras, o livro está em toda parte.

Projeto de casa de viagens com um espírito global $ 24

Flemming está emocionado com a atenção, mas também orgulhoso de como o livro se tornou um recurso.

“Tivemos tantas pessoas que nos contataram sobre a leitura de nosso livro de design, o que me deixa muito feliz porque sinto que às vezes as pessoas simplesmente folheiam as fotos bonitas, mas há muito conhecimento em nosso livro sobre onde esses designers conseguem seus inspiração e como usá-lo em sua casa ”, diz Flemming.

Ouvindo seu instinto

Como era de se esperar, ao trabalhar em seu livro, houve muitas idas e vindas com o editor.

“Sendo designer, sabia exatamente o que procurava na encadernação e na capa de um livro. Pensei em como as coisas são estilizadas e como ficariam se fizessem uma foto aérea ”, disse Flemming.

Ela e a mãe queriam uma capa de chocolate escuro que se destacasse. Eles queriam que o título tivesse uma fonte grande e havia um certo sentimento que queriam que a imagem da capa evocasse.

“Queríamos que fosse um espaço que você não soubesse exatamente onde fica - pode ser em Copenhagen, pode ser na Califórnia, pode ser na Austrália.” ela diz. “Queríamos que fosse algo que desse às pessoas o desejo de viajar.”

Mas eles foram informados de que sua visão não venderia.

“(O editor) continuava voltando com outras sugestões e eu estava tipo, 'Não, não, não, isso não vai funcionar'. Finalmente, eles desistiram depois de tantas revisões porque acho que perceberam que eu não iria longe e eu não estava recuando ”, diz Flemming, rindo. "Eu realmente tive esse instinto."

Sobre como ganhar confiança como designer

Flemming nem sempre foi tão confiante, mas diz que a experiência com o livro foi uma garantia de que ela realmente sabe do que está falando.

“Houve momentos em que eu meio que não recuaria se o cliente não quisesse ir na direção que achei que ele deveria seguir, porque pensei: 'Bem, você sabe que eles me contrataram, então talvez eu deva ouvi-los ou talvez eu não tenha pensado em como eles vivem '”, diz Flemming. “Finalmente, sinto aquela sensação de confiança em saber como os quartos devem ser projetados e concebidos desde o início.”

E agora, tendo descoberto ela no Instagram ou lido seu livro, mais e mais pessoas estão contratando Flemming especificamente para sua estética pessoal, que ela diz que pode ser descrita como neutra, serena, sem esforço e controlada.

“Eu aceito a última palavra - 'coletado' - para cada cliente porque sinto que é isso que traz uma história para uma casa”, diz ela. “São os itens que iniciam uma conversa.”

Sobre a incorporação de descobertas de suas viagens

Na estrada, é fácil se perder no momento e colher todas as coisas bonitas à vista, mas o que parece ótimo no contexto de um mercado colorido pode não funcionar realmente em sua casa. Para evitar compras por impulso, Flemming aconselha manter seu espaço em mente e lembrar que você não tem espaço suficiente.

“Eu cometi erros, todo mundo comete, mas agora eu conheço minha paleta de cores e sempre fico dentro da minha paleta de cores”, diz ela, acrescentando que ajuda dar um passo para trás.

“Minha mãe sempre diz: 'Vamos almoçar e pensar um pouco sobre o que realmente queremos comprar'. Agora, com antiguidades e esse tipo de coisa, é um pouco mais difícil porque você não sabe se vai ainda estar lá ”, diz ela. “É um risco, mas pensar em sua casa e como você pode usá-la é muito importante.”

Então, quais são algumas das coisas que Flemming está sempre procurando?

“Adoro colecionar tecidos em viagens. Eles são muito fáceis de colocar em uma mala e adicionam muita dimensão a um quarto. Colecionei no Marrocos, Istambul, França, Portugal e muitos outros lugares ”, diz ela. “Também procuro encontrar peças especiais, como os chinelos marroquinos de tamanho infantil que guardo. Eu nunca vou me separar disso! ”

Em espaços adequados para crianças

Algumas pessoas hesitam em comprar antiguidades ou móveis mais finos quando têm filhos por perto, mas isso não desanima Flemming.

“Acredito piamente em expor as crianças a ambientes agradáveis”, diz ela. “Obviamente, tivemos nosso quinhão de contratempos. Recentemente, meu filho desenhou um quadrado nas costas da minha cadeira favorita com um marcador. Ele estava tão orgulhoso disso, como eu poderia estar brava? Então, acabei de pendurar um cobertor sobre a cadeira para esconder a 'obra de arte'. ”

E Flemming diz que muitas vezes as peças vintage são mais resistentes. Veja os tapetes turcos, por exemplo.

“As crianças puseram ketchup nelas e sai na hora”, diz ela. “Todos aqueles tapetes laváveis? Isso é o que meus amigos ganham e eles me dizem que mancham tão facilmente. '”

Sobre redecorar com o que você já possui

Flemming mudou-se recentemente e diz que os seguidores comentaram sobre como ela está reinventando peças ao usá-las em salas diferentes de maneiras diferentes. É um hábito que ela aprendeu com a mãe.

“Ela está sempre mudando as coisas e não realmente comprando ou adquirindo coisas novas”, diz Flemming. “Quando as pessoas veem todos esses designers atualizando as coisas, elas se perguntam como eles têm todos esses fundos e não conseguem se relacionar com isso. Estou tentando ser mais sustentável em meus projetos e fazer com que meus clientes não pensem nas coisas como descartáveis. ”

Isso não quer dizer que o estilo de Flemming não mudou ao longo dos anos.

“Definitivamente evoluí, mas continuo fiel a uma das minhas principais crenças na decoração: misturar o antigo com o novo. Adoro ver antiguidades misturadas com itens mais novos. Isso evita que pareça a casa de uma avó, mas adiciona uma conexão mais profunda com o passado e ajuda a não entrar e sair de moda ”, diz ela. “Acredito muito em trabalhar com o que você tem e adicionar coisas aos poucos.”

Uma tendência que ela está adotando atualmente? Chique do campo inglês.

“Estou adorando mais padrões no design de padrões. Recentemente, recuperei minha cama em um lindo paisley de Peter Dunham. E acrescentei uma chaise vintage da Elsie Green à sala forrada com tecido Les Indiennes. Um ano atrás, eu não usei muito padrão e estou adorando essa nova adição. Meu projeto de design mais recente, estou chamando de ‘Miss Marple Meets Northern California.’”

Sobre o que vem a seguir

Flemming está pensando em escrever um segundo livro. Ela diz que também adoraria criar uma coleção de têxteis.

“Espalhe a palavra: quem quer trabalhar comigo?”, Diz Flemmings, rindo. "Eu estou obcecado."

Ela se apaixonou pelo trabalho de outros designers como Carolina Irving, Penny Morrison e Heather Taylor, e - completando o círculo - também é inspirada pela natureza e pelo tempo que passou crescendo no México.

“Conversando com Carolina, ela estuda botânica e é assim que ela cria seus padrões”, disse Flemming. “Tudo isso é tão interessante para mim.”

É muito cedo para dizer o que a coleção de Flemming pode conter, mas com certeza é mundana e sofisticada, assim como ela.

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