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Beth Rubino é uma das nossas cenográficas favoritas. Ela trabalhou com Nancy Meyers em vários projetos, incluindo É complicado, Alguém Tem que Ceder, e O que as mulheres querem. Você pode ter visto seu trabalho em Crepúsculo ou História de horror americana, também. Melhor ainda, Rubino também foi o cenógrafo do feriado imperdível recém-lançado, Amo os tanoeiros. Sentamos com a profissional pioneira e mãe de dois filhos para perguntar a ela sobre seu trabalho, família e inspirações. Percorra para obter detalhes sobre o designer de nossos cenários favoritos de contos de fadas de Hollywood.
Conheça o especialista
Beth Rubino é uma designer de produção cinematográfica americana e decoradora de cenários que foi indicada duas vezes ao Oscar de Melhor Direção de Arte por sua decoração.
Do conjunto de Amo os tanoeiros.
MYDOMAINE: Você tem uma filmografia impressionante, incluindo várias indicações ao Oscar. Como você começou no negócio?
BETH RUBINO: Eu estudei teatro e arte originalmente e quando voltei para Los Angeles de Nova York, comecei a trabalhar fora da Broadway como ator menor. Trabalhei um pouco no teatro, depois fui editor de fotografia durante anos, fazendo muitos filmes independentes. Entre teatro e cinema, era um mercado muito aberto. Muitas pessoas fluíram entre os dois mundos continuamente.
MD: O que sua experiência em edição de fotos lhe ensinou sobre o processo de criação de filmes?
BR: A capacidade de contar uma história em um momento muito isolado. O que isso está dizendo? Uma foto vale mais que mil palavras. Com a edição de fotos, você aprende como contar uma história dentro de um quadro.
MD: Qual é o seu processo de design? Quando você se inscreve em um projeto, por onde você começa?
BR: Meu processo de design é muito orientado pelo personagem. Meu processo pode ser diferente dos processos de outras pessoas. Eu realmente começo descobrindo o que define o personagem principal ou personagens do filme. Eu projeto desde as minúcias tangíveis dos detalhes até a imagem grande do traço.
MD: Quais são seus recursos de design favoritos?
BR: Livros, revistas e referências que tirei ao longo dos anos são meus principais recursos de design. E então existem tantos sites. Mas eles não são o que você esperaria. Procuro sites de jardinagem em busca de inspiração de cores e textura. Eu procuro materiais e escala em locais industriais. E arte. Eu amo arte. Também sou muito influenciado pelo ambiente e pela temporada que estou vivendo. Eu amo o natal.
MD: Qual é o seu estilo de arte ou artista favorito?
BR: Eu sou muito camaleão para decidir. Meu amor pela arte é muito vasto. Eu não acho que poderia dizer que existe um estilo, escultor ou pintor - muitos deles roubam meu coração. Vou adorar algo e então o vento sopra e outra coisa vai puxar as cordas do meu coração.
MD: Você tem uma exposição de arte favorita?
BR: Sim! Recentemente, foi a China: Através do Espelho do Museu Metropolitano de Arte.
Museu Metropolitano de Arte x Andrew Bolton China: Através do Espelho $ 45
MD: Você tem um livro favorito que você faz referência?
BR: Provavelmente os livros de fotografia que tenho há 20 ou 30 anos. Eu também adoro livros de receitas e livros de arquitetura de interiores. Os livros que tenho há anos, tendo a cobiçá-los.
MD: Você criou nossa casa de sonho em Alguém Tem que Ceder. Você pode descrever esse processo? Como foi trabalhar com Nancy Meyers?
BR: Nancy Meyers é um tour de force. Trabalhamos muito juntos (mais recentemente em O estagiário) Nancy é maravilhosa, muito voltada para os detalhes e tem um senso de estilo apurado. Ela é a roteirista-diretora e escreve para ambientes, ela é muito clara na narrativa visual e por meio de palavras. A entidade física do conjunto é o terceiro personagem, o personagem silencioso. Esse personagem é criado por meio do design.
Do conjunto de O estagiário.
MD: Amo os tanoeiros nos fez rir, chorar e ficar muito animados com as festas de fim de ano. Foi um desafio projetar o cenário, especialmente porque a maior parte dele aconteceu em um aeroporto e hospital?
BR: Sim, foi um desafio. Filmes de Natal têm a alegria, sem trocadilhos e o calor que você não obtém em qualquer outra época. A maneira como você ilumina árvores de Natal e o sentimento que isso evoca, você não pode sentir isso em outras épocas do ano. Isso nos deu a oportunidade de desenvolver uma paleta consistente ao longo do filme. Na verdade, tínhamos duas paletas; tínhamos uma paleta para o passado e uma paleta para o presente. A casa da família era como um globo de neve - verdadeiramente quente por dentro, com tons frios por fora. Essa justaposição foi feita para destacar a tensão e o desafio da família, que é uma mistura de calor e frieza.
Do conjunto de Amo os tanoeiros.
MD: E quanto às histórias de amor? Como você distinguiu essas histórias da história da família?
BR: Qualquer coisa relacionada ao amor, como os momentos da história de Allan Arkin ou as histórias das crianças e as histórias secundárias da vida, foram baseadas em enfeites de Natal antigos. Eles tinham mais cor e calor do que a casa, que era quase toda cinza.
Do conjunto de história de horror americana.
MD: Existe um cômodo que você criou e onde nunca poderia morar?
BR: sim. O conjunto de história de horror americana, temporada 1.
MD: Você já ouviu falar que não podia fazer algo? Como você superou isso?
BR: Eu digo que sou surdo ou tenho deficiência auditiva. Não, eu estou brincando. Sim, claro, me disseram que não. Se algo é um não e eu acredito de todo o coração que existem outras maneiras de fazer isso, então eu apresentaria meu caso e veria como ele é percebido. Qualquer coisa em design, seja para filme, design ou comercial, é um esforço colaborativo. Para entregar e fazer todos felizes, você tem que ser flexível.
Do conjunto de É complicado.
MD: Com sua carreira impressionante, como você consegue criar um equilíbrio entre vida e trabalho?
BR: Esse é um verdadeiro desafio. Eu tenho filhas gêmeas. Eles são oito e três quartos. Isso é um trabalho em andamento.
MD: O que você acha de ser uma mãe que trabalha?
BR: É sempre preciso manter a vida em perspectiva. Os momentos acontecem apenas uma vez. Digo isso da perspectiva de um workaholic. Você tem que parar e cheirar as rosas. É muito importante. É a chave para a sobrevivência, ser capaz de equilibrar tudo.
MD: Por que você gostou de trabalhar em Amo os tanoeiros?
BR: Toda a essência do Natal, simplesmente adoro. Acho que há algo muito maravilhoso - o que a diretora Jessie Nelson trouxe para o filme foram momentos. A sobrecarga sensorial é comum no Natal, mas sua narrativa tem muito a ver com momentos.
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