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Primeiro, queria dar uma ideia de quem sou, o escritor por trás dessas palavras. Eu sou uma mulher negra, quase 30 anos, e estou totalmente e loucamente apaixonada por design de interiores e por criar um espaço como uma forma de auto-expressão.
Minhas moradias evoluíram tantas vezes quanto eu - minhas paredes foram adornadas com falsas tentativas de glamour pós-graduação, a coisa do minimalismo, a coisa do maximalismo. Mas, em todas as minhas casas nos últimos cinco anos, mantive um tema constante de uma vida com alma: cercar-me de ícones negros e beleza negra em casa.
Esperamos que tanto as crianças quanto os adultos que são recebidos em nosso espaço recebam e internalizem a mensagem de que o negro é lindo e digno de reconhecimento.
O que inspirou a decisão interna
Em retrospecto, tenho certeza de que minha educação teve um papel importante em minha casa. Meus pais encheram nossa casa com fotos de músicos de jazz sem rosto e cantores de soul. Tínhamos um santuário para líderes negros como Harriet Tubman, Sojourner Truth e Jackie Robinson. Eu não iria perceber que isso era uma "coisa negra" até que eu fosse mais velho, tendo dormido com amigos e percebendo que todos parecíamos ter a mesma pintura icônica da Underground Railroad de Paul Collins.
Por ser tão jovem, não tinha uma opinião particularmente notável sobre arte. Afinal, envolvi as paredes do meu quarto com pôsteres do J-14 durante meus anos de faculdade. Depois que me formei e superei a maioria dos meus ídolos teenie-bopper, coloquei mais energia e pensamento criativo em meu espaço de vida e na mensagem que esperava enviar aos visitantes, convidados e o scroller casual no Instagram.
O conselho de arte mais significativo que guardei em meu coração na última década foi dado a mim por Jennifer Aniston-kinda. Em seu filme de 2006 "The Break-Up", Aniston interpreta um galerista que trabalha com um solteiro em sua nova casa quando admite que simplesmente não "entende" a arte.
Mas então, Aniston lança uma frase aparentemente esquecível que ainda ressoa em mim: "Nunca compre uma obra de arte que você não precisa ter. Você tem que conviver com isso todos os dias. Você tem que passar por ela todos os dias . Você tem que realmente amá-lo. Você tem que realmente apreciá-lo. "
Nunca compre uma obra de arte que você não precisa ter. Você tem que conviver com isso todos os dias. Você tem que passar por ela todos os dias. Você tem que realmente amá-lo. Você tem que realmente apreciar isso.
Embora eu tenha evoluído para além da revista J-14, ainda continuo a sentir uma profunda conexão com os artistas da cultura pop. Portanto, não caindo muito longe da árvore de minha mãe e de meu pai, eu queria que minha casa fosse um altar para fortes figuras negras - com um toque pessoal adicional para exibir e homenagear aqueles que me ajudaram em minha jornada de amadurecimento como um americano negro.
Os ícones em nossa casa
Eu moro com meu marido em Dallas, Texas. Somos um casal inter-racial - meu marido é ruivo de Indiana - e ambos tinham voz ativa na escolha de quais figuras negras homenagear em nossas paredes.
Na sala, temos Nina Simone e Issa Rae. Nina foi sua escolha e Issa minha. Antes de Issa Rae se tornar um nome familiar, fui apresentado à extraordinária multi-hífen por meio de sua série na web que virou livro, As desventuras da garota negra estranha. Ela retratou e ilustrou partes da minha experiência negra que eu não tinha visto ou lido na mídia convencional.
Desde minha introdução ao seu trabalho, Issa Rae permaneceu um de meus heróis como escritora, comediante e contadora de histórias. Seu trabalho me capacitou a compartilhar minha experiência negra como escritora e apresentadora de podcast. Meu marido diz que escolheu Nina por causa de sua incrível amplitude e diversidade musical. Ela era uma artista e cantora refrescantemente única, assumidamente ela mesma - e ela era linda.
Nosso pôster ampliado de Solange é um favorito do Instagram. Quando a capa do álbum apareceu pela primeira vez, lembro que moveu algo em mim que não havia sido tocado antes. Enquanto crescia, eu lutava para ser uma estudante negra simbólica, combatendo o desejo de adotar as tendências de beleza aparentemente padrão do branco. Eu recebia elogios indiretos me dizendo que eu era "bonita para uma garota negra" ou internalizava o feedback de meus colegas que me convenceram de que eu era mais bonita quando endireitei meus cachos ou assimilei a cultura da Abercrombie & Fitch e rosa Frappuccinos.
Em casa, fui ensinado que "preto é lindo", mas recebi tudo menos essa mensagem na escola. Avanço rápido para a casa de Solange Um assento na mesa arte, e ao olhar para a imagem, eu vi o que eu realmente mais precisava durante minha adolescência - e isso me tirou o fôlego. É o que eu imaginei que a arte deveria me fazer sentir. Sem um ponto de maquiagem ou o toque de uma ferramenta de aquecimento, Solange exige atenção, honra e meu olhar cada vez que entro em nossa sala de jantar.
Perto está a próxima escolha do meu marido, retratos emoldurados de "A Tribe Called Quest". Ele observa que a arte é de um artista de Dallas chamado Arturo Torres e retrata um dos grupos de hip-hop que ele ouviu pela primeira vez. Eles fazem companhia a Solange. E, muitas vezes, os amigos nem sempre estão familiarizados com seus rostos imediatamente, então isso provou ser um bom começo de conversa.
Meu armário que virou estação Peloton abriga nosso desenho também feito por Torres de Serena Williams. Ela é um deus atlético cuja arte realmente não precisa de nenhuma explicação, mas ela é o epítome de força e ambição. Sempre que simplesmente ouço o nome "Serena Williams", imagino seus braços esculpidos no ar, reivindicando uma vitória e sua boca escancarada enquanto ela coleciona outra vitória.
Angela Davis agora dá vida à nossa sala de jantar também. Este pôster tornou-se ainda mais significativo em 2020. Como uma bandeira que exigia uma saudação matinal quando em sua presença, a foto emoldurada de Davis teve o mesmo efeito - ela é uma lembrança do trabalho que ainda falta fazer.
O que espero que os outros sintam sobre nossa arte
Sim, em última análise, a arte é para mim, Jennifer Aniston. Mas, espero que afete aqueles que entram em nossa casa. Embora não tenhamos filhos, temos orgulho de ser a "Tia Jaz" e o "Tio Jordan" de muitos amigos, filhos e sobrinhas - nenhum sobrinho, ainda. Tentamos manter nossa casa repleta de alguns favoritos das crianças: livros para colorir, ler livros e um iPad. E esperamos que a arte da parede se torne parte do cenário de sua infância, assim como a arte negra foi para mim.
Nós nos iluminamos quando as crianças nos perguntam quem está na arte em nossas paredes. Isso nos permite interagir com uma geração mais jovem e contar a eles sobre heróis dos direitos civis e artistas que admiramos. É o mais próximo que me sinto de "transmitir algo".
Isso nos permite interagir com uma geração mais jovem e contar a eles sobre heróis dos direitos civis e artistas que admiramos. É o mais próximo que me sinto de transmitir algo.
Por fim, esperamos que tanto as crianças quanto os adultos que são bem-vindos em nosso espaço recebam e internalizem a mensagem de que o negro é lindo e digno de reconhecimento. Espero que os convidados vejam os cabelos de Solange e saibam que não devem tocá-los. Eles veem a risada de Issa e sabem que não há razão para se sentirem inseguros em nossa casa. Eles veem Angela Davis e sabem que ainda há mais a ser feito.
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